Formation - Découvrir son pouvoir d'impro & d'écriture par le clown à Paris du 2 au 6 mars

BONJOUR ET BIENVENUE 

PLACE LIMITÉE À 10 PERSONNES
Tarif Formation Individuel : 450 € (Facilité de paiement possible)
25 heures de formation

Tarif Formation : France Travail/ Afdas 720 € (validation du dossier au plus tard le 2 Février 2026)
Organisé par l’Organisme de Formation Sendoa (NAD : 73 31 07 555 31, OF certifié qualiopi (certificat envoyé sur demande) pour ses actions de formation.

Dates: du 2 au 6 mars 2026
du lundi au jeudi: 14-19h Vendredi 13h-18h

Qu'est ce que le Clown ?
Découvrir la magie du clown, c’est inviter et expérimenter ce qui est en nous et nous anime.
C'est prendre le temps de ralentir pour mieux sentir ce qui se vit dans l'instant présent.
C’est se relaxer, se détendre, se ressourcer, danser, rire et voyager avec soi et l’autre.
C’est découvrir sa joie profonde, sa créativité, sa poésie dans un cadre doux et bienveillant.

Qu'est-ce que l'improvisation?
Quel est cet endroit de création, d'improvisation en solo, duo, groupe où l'on deviens acteur de ce qui se joue dans l'instant présent, en toute conscience?
D’où est ce que cela part? Comment cela s’organise, se déploie, se tisse?
Et si le corps nous guidais? Si on l'écoutait davantage que se passerait-il?
Pour cela il me semble primordial de ralentir, d'explorer la lenteur.
De se sentir vivre intérieurement, se laisser vibrer, d'écouter la musicalité du corps.
Si l’on prend ce temps là, celui-ci nous délivre les mots à dire, les gestes à faire, les silences à vivre et créer une profondeur de jeu.
La mise en scène alors fait corps dans l’espace, les mots, les silences créer l’improvisation et petit à petit, née une histoire.

L'improvisation et après?
Je vous proposerai pour aller plus loin tout en s'amusant, d'expérimenter à partir d'une improvisation en solo, duo que vous aurez aimé, de la rejouer et voir ce qu'il se passe. Ce travail permet à partir de courte scène de découvrir ses déplacements dans l'espace, son attention, le refaire, l'écriture, la création artistique.

NOTE D'INTENTION

Ces 5 jours seront riches en exercices variés destinés à favoriser cette rencontre unique.
Une vraie parenthèse, un vrai temps pour soi.
En douceur et pas à pas, nous irons explorer le pouvoir de notre improvisation par le clown en passant par le masque neutre, des règles de jeu clownesque, des exercices corporelles,, de relaxation, du maquillage, l'exploration de nos 5 sens en intérieur et dans la nature, tout ceci dans le respect et le rythme de chacune et chacun d'entre vous.

À QUI S'ADRESSE CETTE FORMATION?

Aux comédiens, amateurs/confirmés.
À tous ceux qui souhaite se découvrir par cette pratique artistique.

LES BIENFAITS
- libérer les tensions physiques et psychiques
- retrouver l'harmonie
- retrouver une aisance corporelle
- développer son jeu d'acteur
- se reconnecter à son essentiel, à ce qui nous anime
- retrouver sa joie profonde
- mieux gérer et comprendre ses émotions
- reprendre confiance en soi
- acquérir de l'aisance et de la créativité pour faire face à l'imprévu
- lâcher prise
- apprendre à rire de soi, de sa maladresse, en toute légèreté

INFOS PRATIQUES

Une tenue noire complète est à prévoir pour les deux premiers jours pour travailler la neutralité avec le masque neutre.Prévoir également une tenue confortable.
Ramener des vêtements, chapeaux, écharpes, chaussures, instruments de musiques, objets que vous aimez (cela peut être un parapluie, une boîte, un livre, un conte, une canne , etc …) afin de les partager ,les faire vivre, les mettre en scène, les explorer.
Les nez en cuir sont fournis.

Je vous dit à bientôt pour un temps plein de richesse, de rires, de joies, d'émotions...
Appelez-moi si vous souhaitez des informations complémentaires., je me ferais une joie de vous répondre.

aucun

Contenu Pédagogique 

1. Le ping-pong 

C'est une des règles de jeu essentiel pour nous aider dans l''improvisation. Où est l'action? Qui a le regard? Qui agit en premier? Qu'est ce que cela me fait? Une histoire alors va se construire , avec un cadre de jeu qui libère plus qu'il contraint.

2. Expressions corporelles

 Prendre conscience de son corps, ces espaces intérieurs, ces contours. Comprendre, sentir comment cela s'articule, s'engage, communique. Explorer les rythmes qui nous animent, de la lenteur à la rapidité, du saccadé, à l'explosif, à l'immobilité.

3. Le masque neutre

C'est un extraordinaire outil car il ouvre un accès aux techniques du jeu masqué: Masque expressifs, les demi-masques, nez de clown. Chaque mouvement du corps est perçu avec plus d'acuité. Les gestes s'agrandissent et se ralentissent. Il n'a pas de bouche donc il n'y a pas la parole, cela passe uniquement par l'expression du corps. La tête est davantage sollicité pour regarder, marcher. Il peut libérer des peurs d'être vu ou regarder par l'autre. Il impose une perception tout autre de l'espace scénique, de nos déplacements et de nos émotions.

4. Le Clown 

Après différents exercices de respiration et d'expressions corporelles le jeu clownesque peux alors être abordé avec plus de facilité. On commence à faire sa connaissance avec des questions: "Bonjour, comment vous appelez vous? Y a t-il quelque chose que vous aimez dans la vie, plus particulièrement? Petit à petit, traversé par des émotions divers, va se construire une identité, un univers, une parole, un projet.