Stage - "Portrait de l'artiste en clown "

« Le clown est le miroir comique de la tragédie, et le miroir tragique de la comédie » 

André Suarès

Monstre aux mille visages ou simple être-ange ? 

D’un côté, l’idiot, à savoir ce qui est simple, singulier et unique en nous, celui dont on se moque. De l’autre, le fantastique, celui qui imagine des choses illusoires et flirte avec l’insensé, le déraisonnable et la folie. De cette rencontre explosive se dresse l’auto-portait de l’artiste en Clown, du « condamné à vivre », celui pour qui toute chute est un élan. 

Aller à la rencontre de ce double dérisoire, explorer la partie immergée de soi-même, voyager au coeur de ses paysages intérieurs. Jouer de soi et se laisser déjouer, s’échouer au large de ses utopies. Quête d’une joie qui laisse place au tragique. Tel sera l’objet de ce stage avec une attention particulière à comprendre l’essence même de ce choix d’exercer ce « terrible métier qui consiste à faire rire les honnêtes gens » (Molière)

Ce stage s’adresse aux artistes professionnel-les ou toute personne qui se trouve dans une démarche professionnalisante, ayant une expérience du clown et de la scène. Nous y travaillerons essentiellement le rapport intime que l’acteur-actrice entretient avec son clown. 

Il est demandé d’envoyer par écrit quelques mots en amont du stage pour expliquer votre motivation à le suivre et ce que vous en attendez. Une réponse définitive sera donnée mi mars. 

Groupe limité à 8 personnes.

Objectifs : 

• Oser le ridicule pour contribuer à la construction de son personnage clownesque 
• Aboutir à une silhouette claire et identifiable de son clown 
• Etre capable d’incarner spontanément son personnage et de générer instantanément un état de jeu créatif à partir de cette incarnation
• Vivre l’improvisation comme un espace-temps d’écriture (passer de l’acteur/clown à l’auteur /clown)

Méthode pédagogique : 

Elle se décline selon trois axes principaux

1 - Echauffement collectif 

• travail de gammes ( le regard, les variations, les niveaux d’énergie, le tempo-rythme, séquençage)
• approche énergétique du jeu (les principes Yin-Yang appliqués au jeu)
• jeux de métamorphoses (éléments, animaux, actions, de la marche à la démarche)

2 - « L’atelier du peintre »

• travail à partir d’illustrations amenées par les stagiaires et autre imagerie proposée par l’intervenant
• définition des 3 espaces : loges (évocation), coulisse (invocation), piste (provocation)
• explorations personnelles et individuelles de son personnage à partir des gammes 
• sculpter son émotionnel par le mouvement qu’il soit geste ou parole

3 - Improvisations 

-   l’entrée et tout ce qui s’ensuit …

• mise en piste de son personnage à travers des mini-scénario pré-écrits
• improvisations libres en solo ou duo avec retours de l’intervenant

Tout au long du processus d’exploration et d’élaboration de son auto-portait, nous mettrons l’accent sur les fondamentaux du jeu clownesque : sincérité, conviction, rapport au présent, déploiement des ressentis, extra-conscience de ce qui échappe, musicalité et variations, distanciation et dissociation dans le corps.