Clown, Metteur en scène, Pédagogue
Il suit une formation à l’Ecole Le Samovar où il rencontre les fruits semés par la pédagogie Lecoq et les terrains de jeu du clown.
Il joue au sein de plusieurs compagnies, notamment en rue (Cie Adada, Josselin Pariette, Acides Animés, Mirelaridaine, Cie Ocus), et participe à l’implantation du Puits qui parle en Bretagne avec qui il monte plusieurs spectacles et un projet de compagnie : « Ubu Roi » de A. Jarry, « Sans Patrie » (adapation du roman de N. M’dela Mounier), « Combat de nègre et de chiens » de B.M. Koltès, « Et la lumière fuit » (création collective) et « La partie continue » de JM Baudoin.
Il enseigne le clown, le jeu masqué et burlesque au Samovar, à l’ESAC de Bruxelles, au Moulin de Pierre (Ecole Fratellini), à l’Ecole de Théâtre de Corbeil-Essonnes, dans des lycées pour le Théâtre National de Bretagne, au Triangle à Rennes, dans différents stages et ateliers pour amateurs ou professionnels (La Machine à coude, Quai des Chaps, Théâtre de Poche à Hédé) et coach les clowns du Rire Médecin (clowns à l'hôpital).
Il accompagne différents projets, comme metteur en scène ou regard extérieur (écriture, adaptation, direction d’acteur) principalement en rue et en clown : Jackie Star (L'élégance et la beauté), Zygmund (Unconsciousness my friend), Compagnie KF (Ma famille), Cie Les Têtes d’Affiche (Cirque S'lex 'n Sueur, Les crounards), Cie Ocus (Les déserteurs du vent), Cie Avec des géraniums (Après moi le déluge), Cie Cétacé (Un milliard de dégrés), Cie Fracasse de 12 (Sapin), Cie Les Clémences (649 Euros), Cie Propagande C (I wish I coud speak...), Cie Bartone Klub (Songs), Cie A vue de nez (Zoom), Cie Lettre / Sève Laurent, le Cabaret All’arrabbiata, Collectif Jamais trop d’art (Zaï Zaï Zaï Zaï), Théâtre du Faune (La véritable histoire de d'Artagnan), Cie Mycelium (Croûtes), Octave (L'air du large), Crocrelle (Je suis une femme point virgule), Les essuyeuses de plâtre (La femme de ménage), Jackie Star et Cie (La revanche de Vivianne Rose).
Parallèlement, il participe à la fondation de projets associatifs et culturels : Festival Du Show en Hiver à Nanterre (festival de théâtre de rue et de cirque) et le Barzouges (café associatif à Bazouges sous Hédé).
Pleudaniel, France
Création, Formation, Résidence, Compagnonnage et Regard Extérieur
Personne
Adresse
3 place de l'église, Côtes d'Armor, 22740 Pleudaniel
Pédagogie
Le travail du clown nous autorise à la création, être acteur, être auteur, faire autorité sur notre parole. Il ne s'agit pas d'une création mentale, issue de bonnes idées, mais d'une création intuitive où le corps de l'acteur se laisse faire pour être le lieu d'une re-présentation trans-personnelle des archétypes qui s'incarnent dans nos vies. C'est la tentative quasi impossible, voire désespérée, de montrer une part qui n'est pas faite pour les yeux du monde : une totalité, ombre et lumière, dépassant les dichotomies morales et sociétales du bien et du mal, du beau et du laid. Ainsi le théâtre peut retrouver sa vertu première : être le lieu du soin collectif d'où peut émerger une essence de sens. La découverte partagée, dans un même espace-temps, par une réunion faite communauté, de cette clairière de sens, fait du théâtre un temps sacré pour notre merveilleuse humanité, formidable entreprise d'émancipation et de réalisation de soi.
Au-delà de l'accompagnement à s'auteur-iser, nos stages de clown espèrent transmettre des outils techniques et méthodologiques. Ce corpus technique non-exhaustif, et en continuelle transformation (car nous sommes nous-mêmes en état de découverte), est loin d'être un modèle à copier pour bien faire. La technique n'est jamais performative mais plutôt une façon de réunir les conditions pour que puisse s'exprimer la voix intuitive et le corps créateur. Autrement dit, la technique est une façon de concentrer la conscience de l'acteur sur des outils de modulation, d'agencement, d'écoute et de lecture qui permet d'empêcher l'intervention du mental et de ses corollaires (injonctions, attentes, jugement, idées etc...).
Nos stages s'inscrivent dans un processus pédagogique. Il est préférable d'en suivre, dans les grandes lignes, l'évolution.
Eclore au regard de... l'émergence du Sujet
Jouer à 2 : la relation
La chair et le squelette - accompagnement à l'écriture d'un spectacle/numéro
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